Ayer se celebró el Festival Benéfico MUSIC FOR AFRICA III en la sala Taboo de la calle San Vicente Ferrer en Malasaña, la cita congregó a cinco bandas y más de 30 músicos que ayudaron a recaudar fondos para el proyecto Baroké perteneciente a la Fundación ADSIS que tiene la misión de facilitar el encuentro entre personas subsaharianas y personas residentes en Madrid para la enseñanza del castellano.
Taboo estaba desbordada de gente, el espectáculo duró muchas horas pero fue bien coordinado, con Alan corriendo para todos lados, además de tocar.
Dos de las bandas que participaban, Wildstone y La Mongoose Band, son viejos conocidos, y pasé con ellos la noche, haciendo fotos de sus actuaciones y del camerino.
Las fotos a ellos les vendrán bien para sus webs, myspace, etc. Y yo sigo documentando su desarrollo, ya van 4 años de conciertos y ensayos, cada vez les va mejor, tienen bolos fijos, graban discos con mucho esfuerzo, la máquina empieza a rodar ya no es solo una afición.
El año que viene yo estaré fuera y no podré seguir, pero estoy seguro que ellos seguirán tocando en Madrid y por toda Europa y podrán vivir con la música como desean.
En las siguientes fotos he decidio experimentar un poco con el duotono del CS3 y pasarlas a blanco y negro, creo que cercenar el color de una foto es un poco absurdo a veces, la realidad es de muchos colores y es maravillosa tal como es, el blanco y negro me parece ponerle un filtro brutal. Además está tan asociado al «rollo artístico» que se ha convertido en un tópico…
Aún así, mi cultura visual de la fotografía de música es sobre todo la de los años 50 a los 70, y está en su mayoría hecha en blanco y negro, los retratos de Armstrong, Ray Charles, The Beatles, The Rolling Stone, Jimmy Hendrix… Como soy un analfabeto funcional (victima de la ESO, no lo olvidemos) soy incapaz de citar fotógrafos de renombre como harían en otros blogs, ya aprenderé…
Tibi y Marino de La Mongoose Band durante su actuación 1/25s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Felipe, cantante de La Mongoose Band, baja del escenario tras el show
1/25s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Tibi y Marino de La Mongoose Band durante su actuación
1/15s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash
«Overbooking» en el camerino, cinco bandas son muchas gente…
1/50s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Ripoll, pianista de Wildstone, descansa tras el concierto
1/20s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Javibi, guitarra de Wildstone y La Mongoose Band, se toma algo despues del concierto, las paredes del camerino tienen la marca de cada banda que pasa por aquí
1/20s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Piña, cantante de Wildstone, se duele después de que un saxofonista sople al lado de su oreja, cosas que pasan
1/25s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Yosu, Marino y Texín de La Mongoose cargando el equipo
1/100s, f/2.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 50mm
Mery, cantante de La Mongoose se dirige al escenario
1/80s, f/2.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 50mm
Tibi mira desde fuera, mientras Mery se prepara
1/40s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Piña y Mery se preparan en el camerino
1/40s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Soria, bajista de Wildstone llega de tocar y Tibi se prepara para subir al escenario
1/40s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Tibi, a su rollo.. antes del show
1/50s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Carliños, bajista de La Mongoose Band carga su bajo en la furgoneta para marcharse a casa
1/40s, f/4.0, ISO 800, Canon EOS 5D con 24mm y flash 580ex
Sábado 29 de enero de 2011, desde las 21:00 hasta cierre (2:00)
Sala TABOO, c/San Vicente Ferrer 23
Con las siguientes actuaciones:
LA MONGOOSE BAND (Soul, Funk)
LIMANDO EL SERRUCHO (Fusiòn, Ska, Reggae)
THE WILDSTONE BAND (Roots Reggae)
FAREBORO (Danza y Percusiòn Africana)
DECLARE LA GUERRE NUCLEAIRE (Rock, Garage, Rockabilly)
… y después de los conciertos la mejor música de la mano de KUTIKU SOUND
ENTRADA DONATIVO 8 €
Music For Africa III es un festival benéfico que tiene el objetivo altruista y filantrópico de colaborar y ayudar a ciudadanos africanos, idea original del proyecto Baroké perteneciente a la Fundación ADSIS, que tiene la misión de facilitar el encuentro entre personas subsaharianas y personas residentes en Madrid y como principal actividad la enseñanza del castellano. Para ello se han reunido cinco bandas, más de 30 músicos de diversos generos musicales dispuestos a compartir escenario por esta noble causa.
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Venta de entradas en:
MOTOWN MUSIC BAR, C/ Fermin Caballero nº19 (Herrea Oria) horario: de 20:00 a 3:00 365 dias del año
UP BEAT DISCOS, C/ Espíritu Santo, 6 (metro tribunal)
GG PRODUCCIONES, C/Sangenjo 24 bajo posterior (Barrio del Pilar)
Los siguientes establecimientos colaboran en MUSIC FOR AFRICA III:
UP BEAT DISCOS
MOTOWN MUSIC BAR
COLEGIO SANTA MARIA DE LA ASUNCION
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Las personas que no pudiesen asistir y quieran realizar una donación pueden hacerlo en concepto de FILA CERO en la siguiente cuenta:
BSCH 0049-0001-542210031232
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Os esperamos a todos en este festival único e imprescindible. Es un gran honor para La Mongoose Band poder participar junto a las demás bandas en el MUSIC FOR AFRICA III.
El buen gusto por el roots reggae (el más vocal, puro soul jamaicano) tuvo una cita importante en Madrid el pasado jueves 28 de octubre.
La sala Siroco reunió a iniciativa de Mery (voz de Emeterians y La Mongoose Band) a las más destacadas voces femeninas del soul reggae madrileño: Katy Dadá (Desakato Dadá), Alana Sinkey (Cosmosoul), Camila (Hot Drop), Rory Garzet (Freedonia) entre otras, interpretaron canciones de míticas voces femeninas del reggae, acompañadas por The Versionites.
Todas juntas interpretando One Love de Bob Marley
El repertorio de más de veinte temas dejó en pleno éxtasis al desbordante y fiel público de la Reggae Family de Madrid. Temas como You don’t love de Dawn Penn, Roots Natty Congo de Sister Carol encendieron el evento después de oir otras piezas de Queen Ifrica, Sister Nancy, Etana, Nneka o Janet Kay.
En palabras de Mery: «Este es un tributo a todas la Queens que han dedicado su vida a expandir el mensaje del Reggae».
Rory Garzet de Freedonia
Alana de Cosmosoul
También sirve para mostrar la fuerza que esta música esta teniendo en los circuitos independientes de la ciudad, Siroco reserva todos sus jueves sin expcepción al reggae, Marcos Crespo se encarga de organizarlo.
MaryJ voz de Emeterians
Por aquí pasan habitualmente bandas influyentes como Versionites, Emeterians o Gregtown.
El éxito de convocatoria dejó fuera a una veintena de personas que no pudieron escuchar a estas 8 magníficas voces ni a Bambule Sound, el DJ que llegado desde Londres siguió dando caña 3 horas más con una original y única recopilación de voces femeninas del soul-reggae internacional.
Hasta Radio Nacional se ha hecho eco de este evento y ha dedicado un programa entero a comentarlo, tenemos dos horas de Alma de Leona en Alma de Leon, un programa dedicado íntegramente al reggae, que existe gracias a Miguel Caamaño un gran divulgador de Radio 3.
Camila, Katy, Rory y MaryJ al final del concierto
Este domingo la Tabacalera volvió a abrir sus puertas a los conciertos de este estilo, con Burn Down Babylon (Gregtown + Wildstone) como cabeza de cartel de más de 4 horas de música.
La historia actual del reggae también se escribe en Madrid.
Algunos de los cantantes africanos y afrodescendientes más comprometidos en nuestro país se dieron cita el pasado jueves 14 de octubre en el microfestival ‘VocalizÁfrica’ que recorrió las castellanas Valladolid y Salamanca.
Camilo Edwards, limpiando su bass
El concierto, se realiza en el marco del Programa ‘África responde al SIDA’ con el que se persigue frenar la expansión del VIH en zonas rurales de Kenia y de Tanzania, y que está financiado por la Junta de Castilla y León y desarrollado por AMREF Flying Doctors- Fundación Africana para la Medicina y la Investigación.
violín de Blanca Altable en valladolid
El microfestival se organiza con la producción de Voca, Asociación de artistas para el avance de músicas y comunidades afrodescendientes, y en él se presentará el disco grabado el año pasado por esta asociación en el que han colaborado artistas como Jorge Pardo y El Langui.
El festival cuenta con la participación de músicos como Cherif Konte, Paul Bohole y Sociedad Nolimit, Benjammin, Kati Dada, Mila, Toni Urdaneta, Kandio Acoustic, Blanca Altable & Chuchi Alcuadrado, La Mongoose Band, Alex Ikot, Akin Onasanyana, Camilo Edwards, Paul Bohole, Soro Lessongui, todo ello con Gus Lescouflair (a.k.a. Dubstructor Ekwalizah.) en los controles.
Soro Lessongui
Fueron dos días de música inolvidable, compuesta para la ocasión, por lo que los músicos pasaron ensayando buena parte de sus descansos entre concierto y concierto.
Imtougga, Benjammin, La Mongoose Band, Tony Urdaneta,
Safa y Paul Bohole. Backstage Salamanca, Auditorio Fonseca.
Una treintena de personajes de lo más variopinto recorrió con sus instrumentos dos ciudades históricas, y difundieron su mensaje de cooperación entre la comunidad universitaria.
Los ritmos étnicos marroquíes de Imtougga sucedieron al rap más demencial de MC Safa y Carlitos Wey, para completar con el reggae de voz profunda del maestro Benjammin. Sin olvidar el feeling soulero de La Mongoose Band y la inigualable voz de Kati Dadá.
Kati Dadá y Patricia Falcón en Salamanca
Santi Carneri
El disco VocalizAfrica se puede adquirir a traves de la red en Bandcamp.com
Saludos a todas las mangostas y alimañas lectoras del Blog AnimalGrooves. Os pedimos disculpas por el largo parón en nuestras publicaciones: el colectivo AnimalGrooves está embarcado en muchos proyectos y este veranos nos ha sido imposible mantener activo el Blog. Parte de la culpa la tiene la nueva grabación que prepara La Mongoose Band. No obstante, hemos vuelto ya a la normalidad y nuestro cuaderno de bitácora vuelve a tener más actividad que nunca.
Stay tuned!!
Hoy regresamos con una noticia muy especial. El próximo viernes 1 de octubre Gregtown presentará en la Sala Caracol su nuevo y primer LP «12 Golpes» (LaFamille music, 2010). La banda del barrio del Pilar se ha recorrido este verano el largo y ancho de la península con su New Roots Reggae, representando a España en el European Reggae Contest del Rototom Sunsplash de Benicassim y haciendo una parada en cada festival de Reggae nacional. Ahora están de vuelta en Madrid y por fin nos van a brindar el contenido de su esperadísimo primer trabajo, en un directo cargado de buena vibra y energía positiva. Además contarán con colaboraciones del calibre de Bratt (Cañamán, Mad Sensi), Marlon (Cañamán) o Piña (Emeterians, Wildstone Band).
Gregtown camina entre las influencias más clásicas del Roots Jamaicano y Africano y la inspiración de la era digital del Ragga: Grooves frescos, compactos y llenos de energía, letras comprometidas y un canto que va desde el Ragga más frenético hasta los coros más melódicos. Esta joven banda crea un Reggae desenfadado, que se cortan y se atreven con todo tipo de texturas, siempre aportando el tinte de contundencia que les caracteriza. Temas como «Identidread» y «Asi de simple» se han convertido ya en auténticos himnos para su público más fiel.
«12 Golpes» incluye 12 temazos surgidos en la época de nacimiento de esta joven banda. Está grabado y editado por Charlie R. Verger (Cañamán, Mad Sensi, Obibase) y masterizado por Paco Sánchez en Infinity Studios, y es un disco totalmente autoproducido por la banda. Este trabajo de Gregtown está editado bajo una licencia Copyleft de Creative Commons y se puede descargar gratuitamente desde su Web.
De forma exclusiva y única, «12 Golpes» se venderá en formato Digipack durante el concierto del próximo viernes 1 de octubre, por el módico precio de 5 €. Aprovechad esta oportunidad única de llevaros a casa el nuevo trabajo de los Gregtown.
Podéis pillar entradas anticipadas en «Up Beat Discos» (Calle Espíritu Santo nº 6/Metro Tribunal) y en la sala «La Boca del Lobo» (Calle Echegarai nº 11/ Metro Sevilla-Sol) por tan solo 5 €. También se pueden comprar en la puerta de la Sala Caracol el día del concierto a 7 €.
Desde aquí, deseamos a la gente de Gregtown toda la suerte del mundo para el concierto del viernes.
Buenos días queridas mangostas y demás animales musicales. Ayer fue el último de Hotdrop y os traemos otro disco de Roots Reggae de Madrid, bajo licencia Creative Commons. Se trata del álbum «Change The Mood«, publicado el pasado mes de noviembre de 2009 por Emeterians para LaFamille music.
Como ya hemos escrito varias publicaciones sobre «Change the Mood», por no repetirnos, solo os comentamos que este es un disco imprescindible para los amantes de la música negra. Emeterians se esfuerzan en sacar un sonido Roots a la vieja usanza, pero con composiciones y arreglos propios de una banda de hoy. Creatividad con sentido.
A pesar de ser un disco de Roots Reggae, encontramos gran variedad de estilos y texturas, que van desde Roots de «Poverty» ; al sonido Early de «One way Ticket» ; la grandísima balada «Sunshine»; el toque funky reggae de «Last Summer» ; el New Roots de «Just Money», «Animals» o «Remember» ; o el sonido Dub de «Dub the Mood» o «Next Generation».
Un disco altamente recomendado para los amantes de la buena música.
Os dejamos el enlace directo para descargarlo de forma gratuita.
Saludos a todas las mangostas, hoy os traemos una publicación muy especial. Se trata del disco ‘Dis[cover] Showcase’, nuevo trabajo de Hotdrop: una selección de poderosas versiones que van directas al corazón de los amantes de los sonidos jamaicanos.
‘Dis[cover]’ llega a nuestros oídos en el auténtico formato showcase, enlazando, en cada corte, una primera parte vocal con los oníricos dubs a los que la banda ya nos tiene acostumbrad@s. Para la ocasión, Hotdrop deja su sello en una cuidadosa selección de versiones que resultarán familiares a quienes hayan tenido el placer de verles en directo, rindiendo tributo tanto a clásicos del soul (William Devaughn y The Spinners) como a míticos temas de reggae de los 70s (Matumbi, Dennis Brown, Inner Circle).
1.- Be thankful extended version 2.- Bluebeat & ska discomix 3.- I’ll be there 4.- I’ll be there pt.2 5.- Should i (ft. Carlos Alonso) 6.- Drum & bass version 7.- Reggae thing (ft. Quique Vaz) 8.- Straight to the greencat’s head
Grabado íntegramente en Madrid y mezclado analógicamente en 8 pistas, ‘Dis[cover]’ se mete en la máquina del tiempo para traernos unas originales versiones que destilan auténticos aromas vintage sin perder la frescura característica de la banda.
El disco nos hace viajar desde tierras souleras con un meloso ‘Be Thankful’, pasando por el rítmico ‘Bluebeat & Ska’ y el indomable ‘I’ll be around’, para finalmente desembocar en el salvaje caribe ‘Should I’ y ‘Reggae Thing’, culminando su periplo musical con el cavernoso dub ‘Straight to the Greencat’s head’.
Como viene siendo habitual en los trabajos de Hotdrop, nos encontramos con agradables sorpresas entre los colaboradores de este ‘Dis[cover]’, como son Carlos Alonso (Amalgamah) y Quique Vaz (SoulVibes, Gregtown), grandes amigos de la banda y artistas reconocidos dentro del panorama del reggae emergente en España, que aportan su personal estilo a la ya de por sí variada formación vocal de Hotdrop.
Y fieles a su filosofía de que otra música es posible , ‘Dis[cover]’, editado bajo licencia creative commons y dentro del sello virtual Lafamille Music, está disponible para descarga gratuita, así que ¡disfruten y compartan, que el reggae no encuentre fronteras!
Sin duda, la mejor forma de aplacar las ansias de más Hotdrop a la espera de que los madrileños lancen su próximo trabajo, actualmente en fase de preparación en el estudio, ¡manténgase a la escucha de próximas noticias frescas!
El pasado 20 de febrero tuvo lugar en la sala Heineken un pequeño festival de Reggae Nacional en Madrid, de mano de la gente de Siroco y su familia de bandas de Reggae. Al evento participaron las bandas Gregtown, Raza Guaya y Emeterians. Mas de tres horas de autentico Roots, New Roots Reggae y mestizaje en pleno centro de la capital, mas de tres horas de Peace & Love y vibraciones positivas en un ambiente cálido y familiar.
La sala estaba practicamente llena para cuando Gregtown abrio el festival. La banda del barrio del Pilar conquistó la sala con su New Roots Reggae donde el público coreó temas como «Identidread» y «Asi de simple«, este último contó con la colaboración del hermano Piña (Emeterians, The Wildstone Band) que a mas de uno dejó boquiabierto. Otro momentazo del bolo fue cuando Pipo (cantante también de Funkgus) presento al hermano Ripoll (teclista de Gregtown, Emeterians, Versionites, The Wildstones Band, ex-Uppstemians) el cual nos deleito con su interpretacion de «Man Next Door«, un gran clásico del Roots Reggae de Dennis Brown.
Gregtown en acción
Quique Vaz y Ripoll durante "Man Next Door"
Gregtown Band.... Booooooooomboclat!!
Tras la actuacion de Gregtown y un descanso de 10 minutos (que aproveché para pasar al backstage a saludar) salió a escena la ya mítica banda madrileña Raza Guaya. Con mas de 5 años de historia a sus espaldas, la banda marcoóel ecuador del festival con una hora de Reggae, dub, ska y mestizaje. Era la primera vez que los veía en directo y me resultaron muy diferentes al resto de bandas de Reggae madrileña, siguiendo una línea más cercana al Reggae argentino y mamando de bandas como Todos Tus Muertos, Auténticos Decadentes o Fabulosos Cadillacs. El publico vibró con temas como «Medicina permanente» o «No nos robaran» y con versiones como «Bush Doctor» del maestro Peter Tosh y el clásico «Ghostbusters» de Ray Parker Jr, el cual usaron para despedirse cambiando el coro principal por el nombre de la banda.
Raza Guaya en acción
Elias Porras al trombon
Nico Guayo
Para culminar el evento, salieron a escena nuestro hermanos de Emeterians. Tras casi dos meses desde su ultima actuacion y con el hermano Xals (Gregtown, The Wildstone Band) a la bateria, presentaron su nueva formación y un nuevo show. Emeterians nos brindó más de una hora de autentico Roots Reggae. Abrieron con un medley con temas de su primer disco (Seeds), para continuar con uno de los hits de su album «Change The Mood«, «Animals«. Debo destacar la maravillosa version que la banda realizo del «Survival» de Bob Marley, a más de uno se nos pusieron los pelos de punta. Y todo esto culminó con grandisimos temas como son «Just Money» y «Next Generation«, en los que el propio público coreábamos los estribillos.
Bird-view Emeterians
Marcos Crespo Reggae Low Horn
Mery Soul Sista´
En resumen, fue una gran noche, cargada de buena música y unas buenas vibraciones que se transmitieron entre las bandas y el público.
Esperamos poder tener pronto otro concierto de estas características.
Muchas Gracias a Fernando F. Hevia por el fabuloso material fotográfico.
La familia del UPRISING FESTIVAL despidiendo el concierto
El pasado jueves 11 de febrero de 2010, se celebró en la sala Taboo de Madrid un concierto benéfico de la mano de la asociaciónANIDAN. El objetivo de este era dar a conocer la labor de ANIDAN en la isla de Lamu, Kenia, y recaudar fondos para el sostenimiento de la labor de educación preescolar que allí llevan a cabo. Finalmente, gracias al público asistente y a todas las aportaciones se consiguieron recaudar mas de 7000 euros.
Actuaron Mr Kilombo (Rumba de autor), Funkomatic (Funk Jazz desde Cercedilla) y The Wildstone Band (Roots Reggae). Todas las actuaciones fueron dignas de mención, pero quedé muy impresionado por el pontentísimo directo de los wildstones.
The Wildstone Bandes una banda de reggae, formada en septiembre de 2009 por miembros deEmeteriansy de Gregtown, y que a pesar de ser una banda tan joven muestra una gran madurez en su música. En tan solo unos meses la banda comienza a dar sus primeros pasos por Madrid, dejando huella haya por donde pasan. Su sonido roots deja entre ver influencias del funk y del reggae mas moderno, creando así un estilo muy personal que muy humildemente voy a llamar Raw Reggae (crudo). En directo son increíbles, dejando hueco en su show para la improvisación, el dub, drum&bass, solos instrumentales, vocales, etc. Me gustaría destacar «Mr Officer», un tema muy potente con un mensaje muy claro, es decir, un autentico hit que a mas de uno le hará vibrar. En resumen, se podría decir que la banda ha empezado a gatear, y siendo este el caso y viendo como suena, me muero de ganas por verla caminar, correr y volar.
Se estrenaron hace unas semanas en otro concierto solidario (Proyecto Baroké, Fundación Adsis) y esta ha sido la segunda de las muchas actuaciones que esperan a esta gran banda.
Esta humilde mangosta les desea lo mejor a los Wildstone, you make the heart of the lion beat. Un abrazo enorme para todos; Piña, Ripoll, Jabibi, Alan, Soria, Xals, Luisfyah y Bambujames.
Os recomiendo a todos visitar su MySpace, porque los temas no tienen desperdicio.
Se abrió el telón de la sala Caracol alrededor de las 22:00 horas del día jueves 5 de noviembre y el tiempo se detuvo. Hubo un cambio de actitud que afectó a más de 500 personas, 500 personas que llenaron el aforo de la sala. Poco sabíamos en ese momento, pues el show acababa de comenzar, y solo puedo decir que me quedé sin palabras desde el principio: esa introducción con percusión nyabinghi me dejo atónito.
Emeterians ofreció un concierto espectacular. Más de hora y media del mejor Roots Reggae y Dub. Presentando su nuevo álbum » Change the Mood» , del que ya hemos hablado, tocaron todos los cortes del álbum, recordaron «Tell me why» de su primer álbum «Seeds» (2007), interpretaron varias versiones perfectamente clavadas, de entre las cuales quiero destacar «Zimbabwe» de Bob Marley & the Wailers, sin desmerecer los temazos que tocaron de Kiddus I o Israel Vibration. Intrepretaron un medley con los mejores temas del disco «Seeds» que fue increíble. Sin duda uno de los momentos mas emotivos de la velada fue el dúo de Piña y Mery cantando «Sunshine» del nuevo álbum (en la foto), en ese momento todo el público respiraba amor y paz. Por otro lado, Mery nos puso los pelos de punta cantando «Hope» con una fuerza y una energía abismal. Para haceros a una idea de lo que fue, tengo el placer de colgar estas fotazas del maestro Santi Carneri.
Fueron sin duda dos horas del mejor Roots Reggae del panorama actual, temas como «Animals«, «Next Generation» o «Last Summer» dejaron sin aliento a más de uno, eso sin nombrar los momentos de Drum&Bass, el Dub en directo y los momentazos a capella.
Desde la madriguera de las mangostas deseamos a Emeterians lo mejor, pues se lo merecen. Muchas gracias por el show de Caracol y muchas gracias por «Change the Mood«.
![Dis[cover] Showcase](https://animalgrooves.files.wordpress.com/2010/03/hotdrop_discover.jpg?w=450 "HOTDROP_DISCOVER")
Animal Grooves 